Cold War Kids "Robbers and cowards" sur Musiqualité.net

CD/Disque

Cold War Kids "Robbers and cowards"

Noter:

Plus libres que François Bayrou, les Cold War Kids ont pour faire de la musique : des instruments cabossés, de très belles voix folles et un goût pour les virées sans boussole dans le bayou un soir de vaudou.

par Fanny Chiarello | le 26/02/2007 | genre: pop rock sans filet

Je crois fermement que la technique ne détermine pas la qualité d’une musique, et je vous dirai même que la virtuosité me fait bâiller quand elle n’est pas au service de plus grand qu’elle-même. Je trouve notamment que le jazz était bien plus fascinant avant l’existence d’écoles de jazz. L’idée de Sidney Bechet collant les éléments de sa clarinette avec des chewing-gums avant de monter sur scène, à ses débuts, m’émeut plus que le diplôme sous verre d’un Marsalis ; les diplômes sous verre me rassurent chez le médecin, alors qu’en matière de musique, je ne crains jamais de livrer mes émotions à des autodidactes. Ça ne heurte aucun purisme chez moi, ça ne soulève aucune forme de jalousie. Je sais bien qu’on n’est pas dans la rubrique jazz ici, j’aurais pu parler de punk ou de no wave mais Cold War Kids m’évoque plus le Sud des Etats-Unis que Londres ou New York, et c’est au détracteur des Cold War Kids que j’ai envie de répliquer avec ce petit discours. Parce que, oui, j’ai recensé un détracteur des Cold War Kids : je l’ai trouvé. Il dit, ce phénomène, combien ça se sent que les gars on démarré leur carrière en tapant sur des tuyaux dans l’arrière-salle d’un restaurant à Fullerton, Californie. Que la voix se tortille trop, que les rythmes sont inaudibles et c’est tout juste s’il n’ajoute pas que les mélodies sont à sortir le sac vomitoire.
Il dit, le garçon qui n’aime pas Cold War Kids, qu’il ne viendrait à l’esprit de personne de danser sur leurs rythmes débiles ; cette assertion ne me dérange pas, bien au contraire, parce que du coup je me sens spéciale quand je danse sur Red wine, success dans la salle de bains, et j’aime bien me sentir spéciale. Qui pense avoir du mérite à danser sur 7 nation army des White Stripes, franchement ? Petits joueurs. Essayez donc l’indansable.
En vérité, la voix (very haute) se tortille au poil, certes théâtrale mais c’est l’un des grands atouts du groupe. Les paroles évoquent parfois le Talking Heads le plus caustique, et Nathan Willett les incarne avec une flamme proche de la schizophrénie ; écoutez We used to vacation ou Hospital beds comme des nouvelles de Carver que vous déclameraient leurs propres narrateurs. Ce dernier titre est un sommet de grâce, comme Hang me up do dry et son piano psychotique, mais de toute façon, chaque titre de ce premier album a ses nombreux petits quelque-chose, ses grains de beauté ses fossettes, pour séduire et retenir l’auditeur, et la touche NEXT peut se prendre des vacances pendant les 53’04 que dure Robbers and cowards.
Des références ! des références ! Nous y voici. Eh bien le groupe revendique essentiellement l’influence du Velvet Underground, de Bob Dylan

et de Billie Holiday. Les Californiens sont aussi des amis de Clap Your Hands Say Yeah

, avec lesquels ils ont d’ailleurs partagé des scènes, et il faut bien avouer qu’il y a plus d’un point commun entre ces deux groupes, même s’ils ont chacun leur manière bien à eux de percher une voix dangereusement vibrante au sommet brinquebalant d’un grand foutoir musical sciemment orchestré avec l’aide d’instruments que l’on entend trop peu, en tout cas aussi nettement, dans le pop-rock. J’en prends pour témoin Saint John ici présent : oh cette grosse caisse, ce tambourin, ce piano ivre sur lequel sursautent des barbes de mousse espagnole, et tout ça s’enchevêtre tandis que des voix dépareillées s’entortillent et vous titubez tout du long, ravi de ne pas avoir écouté le monsieur qui n’aime pas Cold War Kids.

Fanny Chiarello

Ecrire au rédacteur

V2, sortie le 5 février 2007.